Exposición


…En la punta de la lengua

Raquel Ponce

Back

Los cinco videos que conforman la muestra Back funcionan como una A?nica e indivisible instalaciA?n videogrA?fica. El trabajo reflexiona sobre la parte invisible y oculta de la obra, sobre el reverso de la obra, sobre lo que sucede antes y despuA�s de la acciA?n, pero tambiA�n sobre los tiempos muertos, sobre los tiempos de espera, sobre los entretiempos, sobre los tiempos de preparaciA?n y contratiempos habituales del espacio oculto del backstage.

El back como tema, al mismo tiempo que como dispositivo y mecanismo para accionar, busca el descentramiento, el fragmento, el intervalo, el intermedio, el entretiempo, el fuera de campo espacial al mismo tiempo que el temporal. De esta forma, pretende ocultar, arrebatar a la vista del espectador lo que hay para ver, haciA�ndole pensar sobre lo que estA? viendo, o mA?s bien sobre lo que no estA? viendo, al mostrar no la tachadura, sino el resultado tachado.

Back es solo causa sin su efecto. Mostrando solo su causa y ocultando o difuminando su efecto, trata de intensificar el error, lo inA?til, los desechos como memoria del resultado, como el esqueleto del proceso, oscilando entre el documento y el residuo.

Back juega con lo no dicho, con lo no visto, con los espacios ciegos, con el punto muerto de la mirada; reduce al mA?ximo los anclajes narrativos, oculta hasta donde se puede sin caer en la inaniciA?n, hasta el lA�mite en el que menos deja de ser mA?s y ya es simplemente menos.

Entre tiempos / Between Times
EspaA�a / Spain | 2012
3a�� | VideoinstalaciA?n / Video installation

Contra tiempos / Counter Times
EspaA�a / Spain | 2012
4a�� | VideoinstalaciA?n / Video installation

Tiempos muertos / Dead Times
EspaA�a / Spain | 2012
4a�� | VideoinstalaciA?n / Video installation

Pasando el tiempo / Passing the Time amoxilsales.
EspaA�a / Spain | 2012
5a�� | VideoinstalaciA?n / Video installation

Al mismo tiempo / At the Same Time
EspaA�a / Spain | 2012
Circuito cerrado de video / Video closed circuit


Camisetas, pistolas de plA?stico, trompeta y algunas cosas mA?s
( Gregorio Viera )

Gregorio Viera

Algunas cosas (sistemas 1 & 2)

EspaA�a | 2012
VideoproyecciA?n sobre objetos

El objeto es una forma de arte sin sustancia, lo que tomamos son las cualidades que surgen de las cosas al colisionar con ellas, y poseerlas pasa por habitarlas… Las cosas no son mA?s que el rastro matA�rico de todos estos gestos; sencillamente, se trata de sA�ntomas del transcurso, pues recomponemos a travA�s de ellos todo el resplandor y el peso del mundo.

Viera se ha establecido en un territorio crA�tico con la representaciA?n y ha determinado con las imA?genes una relaciA?n deconstructiva aplicando un humor iconoclasta como vehA�culo apropiado para plantear las contradicciones que se generan en la acumulaciA?n de imA?genes y simultaneidad de lenguajes en la realidad visual cotidiana.

Este entrecruzamiento de niveles que generan las imA?genes desemboca en un placer de la experiencia corporal cuando se proyecta en la imagen. Movimientos performativos que han rebasado su marco fA�sico aparecen fragmentados proyectando al artista como sujeto-objeto, e interviniendo sobre las formas con una narraciA?n mA�nima. (Gopi Sadarangani)

Gregorio Viera

Camisetas

EspaA�a | 2012
VideoproyecciA?n sobre camisetas

En Camisetas, un conjunto de prendas exhibe personajes, rostros e A�conos gastados por el merchandising con una frase que los unifica: a�?I am a thing. I am successfula�? [Soy una cosa. Soy exitoso/a]. Evidentemente, en una sociedad mercantil no puede haber mayor logro que el de transformarse en un producto y estar listo para ser consumido.

Pero esa sociedad es por completo indiferente a su objeto del deseo. La sucesiA?n ininterrumpida de las imA?genes, perfectamente intercambiables, nos dice mA?s bien que es la economA�a del consumo la que ha triunfado al reemplazar la realidad con una baterA�a de seres sin espesor que alimenta la necesidad permanente de victorias artificiales. (Rodrigo Alonso)

No se crea, no se destruye, se transformaDibujo-escritura sobre reverso de polaroids

Serie de fotografA�as-dibujos-escrituras, cimentados en un bucle-frase que proviene de una de las primeras performances junto al artista Juan JosA� de la Jara en Madrid. A�sta decA�a exactamente: a�?trabajo mucho, para ganar dinero, para poder comprarme cosas que luego no puedo disfrutar porque trabajo mucho, para ganar dinero, para poder comprarme cosas que luego no puedo disfrutar porque trabajo mucho…a�?.

Un sentido cA�clico del lenguaje en cuanto narraciA?n continua, sin principio ni fin y que ejemplifica la idea de permanencia en un eterno presente. Como en un movimiento continuo con vuelta siempre al inicio: no se crea, no se destruye, se transforma. (Gregorio Viera y Gopi Sadarangani)